diseño industrial

«Diestra» de la elegancia y la laca

Diseño propuesto po la diseñadora Eileen Gray, mujeres invisibilizadas por quienes cuentan la historia.

Según la árticulo consignado en el paper: Sobre diseño y género. Mujeres pioneras, la historiadora Rosalía Torrent Esclapés expone que «la finalidad del artículo no es la de señalar la todavía escasa presencia de diseñadoras en el campo industrial, sino reflexionar sobre el trabajo de algunas de ellas a partir de la segunda mitad del siglo XIX y en las primeras décadas del XX. Nos interesa, en ocasiones, relacionarlas con el movimiento concreto del diseño al que pudieran pertenecer o aludir al contexto histórico en el que vivieron. La extensión del texto nos obliga a detenernos tan sólo en algunas de las diseñadoras cuya producción ha sido más visible o más innovadora. Somos conscientes de que representan una pequeña parte de las mujeres que, en aquellos años, se dedicaron al diseño, pero sus planteamientos y realizaciones nos servirán para seguir la propia historia de nuestra disciplina y para plantearnos la cuestión del género en la construcción del diseño.»

A continuación la reseña del articulo: En este artículo se reflexiona sobre la presencia de las mujeres en el diseño industrial. Como en tantas otras facetas de la creación, las dificultades a la hora de acceder a un puesto activo en la vida laboral, y la falta de reconocimiento de su trabajo, han complicado su acción y su visibilización. No obstante, una serie de mujeres pioneras pusieron en su día los cimientos para que esta actividad fuera también una actividad sin prejuicios de género. Hoy aún no se han salvado los escollos, y la presencia de las mujeres, sobre todo en determinados sectores del diseño industrial, es muy minoritaria. Con todo, su número aumenta y con ello la esperanza de una igualdad real en esta actividad.

This article reflects on the presence of women in industrial design. As it happens in so many other creative facets, the difficulties when acceding to an active place in labour life and the lack of recognition of their work have complicated their action and their visibilization. Nevertheless, a series of pioneering women laid the foundations so that this activity could also be developed without prejudices of genre. The obstacles have not been cleared yet, and the presence of women, especially in certain sectors of industrial design is in a real minority. All in all, their number increases and thus the hope of real equality in this activity

para ver el articulo completo en formato PDF: http://repositori.uji.es/xmlui/handle/10234/10913

La imágen de los diseños de Eileen Gray en: Diestra de la elegancia y la laca (la pintura de los muebles no la del cabello)

Diseño industrial y teoría del diseño en la configuración de productos.

Bernd Löbach - Diseño Industrial - Bases para la configuración de los productos industriales

Bernd Löbach – Diseño Industrial – Bases para la configuración de los productos industriales Página 25

Probablemente el gran auge de la producción editorial en teoría del diseño estuvo marcada por la postguerra, es decir después de los años 40. Grandes editoriales producen míticas y hasta vigentes obras de la teoría del diseño. Autores como: Abraham Moles, Adrian Frutiger, André Ricard, Bernd Löbach , Bruno Munari, Christopher Jones , Donis A. Dondis , Jean Baudrillard, Gui Bonsiepe, Otl Aicher, Niegel Cross, Tomás Maldonado, Victor Papaneck, Wucius Wong, Yves Zimmermann, y algunos más recientes como Danielle Quarante, John Heskett, Norberto Chaves, Tulio Fornari o el mismo Bernard Bürdek,  fueron revisados para hallar pistas acerca de la perspectiva de género en la configuración de la forma, en su análisis o en el uso para el diseño de los productos industriales. En sus textos no se hallaron indicios que contemplen el concepto de género. Por el contrario, se pudo evidenció el uso continuo de la palabra hombre para referirse al ser humano, por ejemplo, haciendo alusión a la interacción se puede encontrar “interacción hombre-máquina”; por supuesto la palabra diseñadora es inexistente. En varios apartados, hablando de uso, refiere al usuario, marginando parcialmente la idea de los usos y la usuaria mujer. Podríamos arriesgarnos y lanzar juicios de valor y de razón de esta situación, pero seria en este momento ligeros y probablemente imprecisos. Eso si creó sin temor a equivocarme que la principal razón es la historia de la humanidad, de la reciente discusión en la sociedad del tema y de la prácticamente inexistente discusión del tema en el diseño contemporáneo. De lo anterior se puede inferir entonces que muchas generaciones pasadas y recientes hemos sido “formadas” con estos textos y en consecuencia hemos perpetuado en nuestras lecturas y en nuestras prácticas estos modelos. Es más, me atrevería a decir que varios de los docentes, ellas y ellos, reproducimos, reafirmamos y defendemos inconscientemente la inexistencia de la relación diseño y género por desconocimiento. A favor de la toda la producción literaria teórica hay que decir que el diseño como disciplina tiene los mismos o menos años que la discusión de género en la sociedad occidental contemporánea (Se considera que la primera institución que impartió las bases del diseño industrial fue la Bauhaus en 1919).

La bibliografía revisada:

  • Aicher, Otl (2001) Analógico y digital. Barcelona: Gustavo Gilli.
  • Baudrillard, Jean (1999). El sistema de los objetos. Siglo XXI.
  • Bonsiepe, Gui (2003). Del objeto a la interface. Argentina: Ediciones Infinito.
    — (1975) Diseño Industrial. Artefacto y Proyecto. Madrid: Alberto Corazón Editor.
    — (1978). Teoría y práctica del diseño industrial. Barcelona: Gustavo Gilli.
  • Bürdek, Bernard (1994). Diseño: historia, teoría y práctica del diseño industrial. Barcelona: Gustavo Gili.
  • Chaves, Norberto (2005) El diseño invisible: Siete lecciones sobre la intervención culta en el hábitat humano. Buenos Aires: Editorial Paidós.
  • Cross, Niegel (1999). Métodos de diseño: estrategias para el diseño de productos. Limusa.
  • Dondis, Donis (2004) La sintaxis de la imagen. Introducción al alfabeto visual. Barcelona: Gustavo Gilli.
  • Fornari, Tulio (1989). Las Funciones de la Forma. México: División de Ciencias y Artes para el Diseño, Departamento de Evaluación del Diseño, Universidad Autónoma Metropolitana, Unidad Azcapotzalco.
  • Frutiger, Adrian (2014) Signos, símbolos, marcas, señales. Barcelona: Gustavo Gilli.
  • Heskett, John (2005) Diseño en la Vida Cotidiana. México, Editorial Gustavo Gili.
  • Jones, Christopher (1984) Diseñar el diseño. Barcelona: Gustavo Gilli.
  • Löbach, Bernd (1981). Diseño Industrial. Barcelona: Paidos.
  • Maldonado, Tomás (1976) El diseño industrial reconsiderado. Barcelona: Gustavo Gilli.
  • Moles, Abraham (1971) Los Objetos. Comunicaciones. Buenos Aires: Tiempo Contemporáneo.
    — (1975). Teoría de los objetos. Barcelona: Gustavo Gilli.
  • Munari, Bruno (1973) Diseño y comunicación visual: contribución a una metodología didáctica. Barcelona, Gustavo Gili. Colección Comunicación visual.
    — (1983) ¿Cómo nacen los objetos?. Apuntes para una metodología proyectual. Barcelona: Gustavo Gili.
  • Quarante, Danielle (1992) Diseño Industrial I. Elementos introductorios. Barcelona, Editorial
    — (1992) Diseño Industrial II. Elementos teóricos. Barcelona, Editorial CEAC.
  • Ricard, André (2000) La Aventura Creativa: Las Raíces Del Diseño, Barcelona: Editorial Ariel
  • Wong, Wucius (1995). Fundamentos del diseño. Barcelona: Gustavo Gilli.
  • Zimmermann, Yves (1998) Del Diseño. Barcelona: Gustavo Gilli.

Generando Lugar, una mirada desde el género al Diseño Industrial.

Diseño y género

Generando Lugar Una mirada desde el Diseño Industrial

Este sitio está también interesado en ser un nodo en la red del tema que nos acoge: diseño y género. El interés en el tema empezo a activar las redes y nutrir la discusión. GENERANDO LUGAR Una mirada desde el género al Diseño Industrial es el trabajo de grado para optar al título de la Diseñadora Industrial Laura Álvarez Giordanelli. El objetivo de su trabajo de Grado era «Desarrollar un texto que permita reflexionar respecto al vacío intermitente del Diseño Industrial con Perspectiva de Género en términos de Aplicación de conocimientos, Vivencia de la experiencia Histórica y Concepción Producción y Representación, en la Universidad Jorge Tadeo Lozano, propiciando en el Diseñador Industrial el entendimiento del campo disciplinar como un territorio de tránsito de relaciones entre el deber ser y la práctica cotidiana del Diseño Industrial». Laura ha permitido compartir su trabajo en formato PDF. Generando Lugar Texto 1, Generando Lugar texto 2. La imagen hace parte del texto

Modelo Intervención de Género

Modelo Intervención Género Diseño Industrial

Modelo Intervención Género Diseño Industrial

La propuesta que hace la Profesora Alma Martínez Cruz en torno al tema diseño y género se ha enriquecido con la aproximación que hace también desde el trabajo social. En el texto MODELO DE INTERVENCIÓN GÉNERO hace un recuento del panorama que perciben y viven cotidianamente alumnas de diseño, hay testimonios que nutren el panorama de análisis. A continuación algunos ejemplos de abrebocas:

“Cuando voy a comprar algún material ya sea a la ferretería, maderería o el simple hecho de ir a comprar una pintura, la mayoría de las veces hay hombres que te tratan como si no supieras nada […] También me ha pasado que me atienden hasta el final…”; “Un día que iba en taxi y el conductor me preguntó qué estudiaba, a lo que yo contesté Diseño Industrial y él respondió: ¿Eso no es para hombres?; “Cuando he tenido que ir a manufacturar en especial en la herrería me han ignorado hasta que llevo la compañía de mi papá”.; “En una ocasión cuando fuimos a preguntar unas dudas (con distribuidores de materiales)[…], de cierta forma a mí me ignoraba y sólo le daba la explicación a mi compañero…”

Probablemente muchas diseñadoras industriales, profesionales y en formación, se sienten identificadas con los anteriores testimonios.  Puede leer el texto completo que amablemente la profesora Martinez desde la UNAM ha compartido para nutrir la discusión: MODELO DE INTERVENCIÓN GÉNERO.pdf

Las herramientas como constructores de género.

Género y diseño foroalfa.org

La profesora Alma Martínez Cruz desde la UNAM (México) en su artículo de Foro Alfa «Género y diseño» nos habla de la importancia de incluir la perspectiva de género dentro del ámbito del diseño, y dice que hacerlo puede contribuir a que el diseño resuleva mejor los retos que se le piden a la hora de resolver problemas, contribuyendo a la inequidad entre las personas. A ella la contacte para pedirle orientación, en consideración a su interés en el tema y su relación con el mundo del diseño.

Alma también comparte su artículo «THOR Y LA BRUJA, o el mito del martillo y la escoba. Las herramientas como constructores de género» producto de la investigación en el tema género & diseño.

Resumen. (transcrito) La investigación propone un análisis de las construcciones imaginarias de género a partir de dos mitos; el del Dios Thor y el de las brujas y de cómo la tradición androcéntrica asignó objetos de la vida cotidiana (martillo y escoba) como reafirmantes de condición de ser hombre o ser mujer. Objetos que por su apariencia, función o destreza para ser usados, han establecido hasta nuestros días, lo que es propio de un género u otro.

En un primer apartado, se establecerá el concepto de mito como base de la estructura de la vida cotidiana. Posteriormente nos introduciremos a un recorrido histórico de los mitos nórdicos específicamente del desarrollo de la deidad de Thor y su martillo. Establecido la figura mítica del Dios Thor, en contraposición hablaremos del mito de las brujas y sus escobas, y de cómo, a diferencia de su contraparte varón, su historia estará llena de injusticias, como lo han sido la mayoría de las mujeres en la historia. Finalmente, enlazaremos el mito con género imaginario y de cómo estos a través de los objetos de la vida cotidiana, siguen reproduciendo y reafirmando la condición de ser mujer o ser hombre hasta la actualidad.

El interés de analizar ciertos objetos, que a su vez diseños, como lo son un simple martillo y escoba, artefactos de la vida cotidiana que en sí mismos, cuentan con una gran carga histórica simbólica e imaginaria genérica, estableciendo desde su apariencia y función, un carácter excluyente.

Thor y la Bruja, son el pretexto idóneo para introducirnos al mundo de los imaginarios de género que han sido establecidos desde la antigüedad y que se han reproducido a través del tiempo, y que los objetos también reafirman condiciones excluyentes hasta nuestros días.

El artículo completo en formato PDF en el siguiente enlace: http://dementeterritorial.com/repositorio/objetoygenero/THOR%20Y%20LA%20BRUJA.pdf

Retrogrados con el paso de los años

Cuesta trabajo hablar de una empresa que admiras por varias razones, unas fundadas y otras simplemente desde la nostalgia. De niño, y hace más de cuatro décadas, era muy difícil que los padres pudiesen siquiera en considerar la posibilidad de regalar un juego de armar, y mucho menos un Lego en Colombia. Aquí era comercializado un juguete tipo Lego, de fichas de armar, muy limitado llamado Estralandia. La empresa juguetera de la cual hablo es Lego, que recientemente se ha visto involucrada en debates de tipo ético y de visión futura. Uno de esos debates se desato por la decisión de comercializar productos dirigidos a niñas, aparentemente un mercado desatendido. El tema es que tipo de juegos de armar proponen. Los sets lanzados y comercializados para niñas. Muchos fans han reclamado enérgicamente a Lego ya que en sus recientes líneas de juguetes fomentan y usan estereotipos de género,  la línea Lego Friends es criticada por los modelos de mujer promovidos. Las posturas de las amigas, sus atuendos y la forma en que proyectan a la mujer es cuestionable.

 

Lego Friends 2013

Lego Friends 2013

En contraposición está la recientemente recordada campaña de 1981. «Rachel Giordano fue una modelo de anuncios en su niñez, pero recuerda con especial cariño este trabajo. Según sus propias palabras: “En 1981 los legos se nombraban ‘Sets universales de juego’ y eso era exactamente lo que eran… para niños y niñas. Se supone que los juguetes deberían fomentar la imaginación. Pero en nuestros, días podemos ver más y más juguetes que incluyen todo tipo de ‘mensajes’, que pueden verse incluso antes de que los pequeños abran la caja azul o rosa. En 1981, los legos eran simples y neutrales en términos de género, por lo que la creatividad de los niños era la que producía ‘el mensaje’. En 2014, todo es al revés: los juguetes ya entregan un ‘mensaje’ pre-construido a los niños, y este ‘mensaje’ raramente tiene que ver con la equidad de género”

Puede ver el artículo ¿Por qué un anuncio de LEGO de 1981 causa sensación actualmente? completo en: http://codigoespagueti.com/noticias/anuncio-lego-1981/

Lego 1981 y 2014 Campaña de Lego en el año 1981, 33 años después.

Uno de los limitados sets de Estralandia:

Estralandia

Asignatura pendiente

En la introducción de la ponencia  «Diseño y género: una asignatura pendiente» Marina Garone Gravier afirma que «El enfoque antropocentrista y androcentrista, aquel que consiste en considerar al ser humano de sexo masculino como el centro del universo, como la medida de todas las cosas, como el único observador válido de cuanto sucede en nuestro mundo, como el único capaz de dictar leyes, de imponer la justicia y de gobernar el mundo, está presente en la mayor parte de las actividades y relaciones humanas y por su puesto en todas las profesiones; lamentablemente la enseñanza y el ejercicio de las diferentes manifestaciones del diseño no son una excepción.»

También en su artículo expone datos de carácter histórico que sustenta en forma concreta: «Desde su formalización como disciplina, el diseño ha tenido como sus representantes principales y más destacados a los hombres, o por lo menos eso es lo que ha llegado hasta nosotros. Para comprobar esto podemos revisar varios de los libros con lo que estudiamos los orígenes de nuestras profesiones. En el caso del diseño gráfico, por ejemplo, entre los pioneros del movimiento moderno se encuentran algunos de los diseñadores emblemáticos de las vanguardias europeas del siglo XX, como Rodchenko, El Lissitzky, o Tschichold. Pero dónde están los nombres de Varvara Stepanova, quien fuera esposa y colaboradora permanente de Rodchenko, o Lyubov Popova, una de las más prolíficas e integrales diseñadora rusas, además maestra del Vkutemas.» Dicha situación no dista demasiado de la creación, implementación y curso de varios de los programas académicos de diseño industrial en Colombia.

La perspectiva de género también mira las diferentes desigualdades

muebles y opresión a la mujer

Allen Jones

Bajo el título «genero y diseño» Juan Carlos Ortiz Nicolas propone una discusión rápida respecto al tema. Allí propone que la perspectiva puede ampliar el universo de puntos de vista respecto a la vida, dice que «la desigualdad no solo existe entre hombres y mujeres, también entre adultos y niñas/os, grupos minoritarios (minorías étnicas) o grupos que están en situación de desventajas».

El artículo completo en la revista Repentina, Boletín electronico de la Facultad de Arquitectura de la UNAM http://fa.unam.mx/repentina/wordpress/wp-content/Newsletter/R_Newsletter_agosto/HTML/#31

La imágen que ilustra el artículo es del artista  «Allen Jones y la crítica feminista a la historia del arte»

¿Los objetos producen adaptaciones?

El estudio: «Cross-Category Adaptation: Objects Produce Gender Adaptation in the Perception of Faces» de Amir Homayoun & Natalie Wee propone cómo puede ser posible que hombres y mujeres adaptemos nuestra clasificación de los objetos y los relacionemos con cierto tipo de rostros.

Rostros masculinizados y feminizados

Abstract: Adaptation aftereffects have been found for low-level visual features such as colour, motion and shape perception, as well as higher-level features such as gender, race and identity in domains such as faces and biological motion. It is not yet clear if adaptation effects in humans extend beyond this set of higher order features. The aim of this study was to investigate whether objects highly associated with one gender, e.g. high heels for females or electric shavers for males can modulate gender perception of a face. In two separate experiments, we adapted subjects to a series of objects highly associated with one gender and subsequently asked participants to judge the gender of an ambiguous face. Results showed that participants are more likely to perceive an ambiguous face as male after being exposed to objects highly associated to females and vice versa. A gender adaptation aftereffect was obtained despite the adaptor and test stimuli being from different global categories (objects and faces respectively). These findings show that our perception of gender from faces is highly affected by our environment and recent experience. This suggests two possible mechanisms: (a) that perception of the gender associated with an object shares at least some brain areas with those responsible for gender perception of faces and (b) adaptation to gender, which is a high-level concept, can modulate brain areas that are involved in facial gender perception through top-down processes.

Puede ver el paper en versión html en el enlace: http://www.plosone.org/article/info%3Adoi%2F10.1371%2Fjournal.pone.0046079 Está documentada la metodología, la muestra y los resultados,  y tal vez lo más importante: los puntos que quedan en discusión. Sin ellos no se puede establecer debate para producir conocimiento.

Cuando encontré el paper recordé un tema relacionado que tiene que ver con cómo las personas en Occidente percibimos la belleza. Ello tiene relación directa con elementos que usamos en la composición en diseño, por ejemplo simetría, lateralidad, ordenamiento, proporción y otra serie de variables que nos permiten identificar y clasificarlos como bellos. Puede ver la entrada en http://cesaraugustogalan.blogspot.com/2007/01/acerca-de-la-belleza.html

¿Por qué están los marcos de bicicleta sexados?

bicicleta de mujer

El uso de la bicicleta en la historia

Muchos usuarios de bicicleta nos hemos prugantado por el origen de la barra caida en las bicicletas dirigidas a las mujeres, las razones son antes que nada culturales. Creencias, estigmatizaciones, mitos y posturas de segmentación son parte de todo ello. En este enlace pueden ver un breve resumen de las posibles razones. http://recapsmagazine.com/rethink/why-are-bicycle-frames-still-gendered-objects-by-hanna-negami/

Surge la pregunta relacionada con los requerimientos y las determinantes de diseño, ¿es el cuerpo de la mujer una condicionante para la forma del marco de la bicicleta? ¿es inadecuada la barra de la bicicleta para las damas? (ironía)

bicicleta rosa para mujer

mujeres competitivas en bicicletas profesionales